大师刘海栗以泼彩黄山国画大作惊艳世人。

千年瓷都景德镇谢古道的泼彩窑变瓷画：醉美黄山云烟、大美黄山松、奇美黄山峰系列作品堪称瓷国皇冠上的明珠。

云海是黄山的一种奇景。黄山的云是海拔2500米以下的低云和地面上的雾气，站在高处观看，就像大海里的波涛，千变万化，奇妙无穷。国家一级美术师、中国山水泼彩窑变瓷画艺术家谢古道，数年间多次上黄山实地采风写生，他在瓷画上创作的泼彩山水窑变作品----醉美黄山云烟，通过高温烧制，佳作频出，堪称泼彩窑变一绝。

高温颜色釉窑变瓷，是景德镇四大名瓷之一，釉瓷画艺术创作的一种极品。而泼彩山水窑变瓷画，只有投身陶瓷艺术创作的人才知道它是最难把控的，是陶瓷艺术中的“哥德巴赫猜想”。这种窑变艺术，是用釉料作为绘画的颜料，形态各异的瓷坯绘画作品最终经高温烧制而成。它的独特性在于，绘画靠画家，“定稿者”却是窑中的火光，是“天人合一”的绝妙融合。“窑变”之变来自釉中含有的金属氧化物，借助高温出现形态和色彩变化，釉彩自流。流淌不够，没有画面感；流淌过了，画面也就废了。

高温颜色釉窑变瓷画创作，是艺术与科学的奇妙融合。

如果把国画大师张大千、刘海粟的泼墨泼彩绘画风格运用到瓷器上，这将对中国陶瓷艺术产生重大影响。然而，谁都明白，把宣纸上的画境搬到瓷器上是“难于上青天”的事情，这将是对“器”和“釉”的开创性拓展，是对陶瓷艺术崭新表达。不断开拓求新的谢古道需要钻到“器”和“釉”里精心把脉，在1300多度的高温中涅槃，再涅槃，以图呈现从未有过的画面。但迎接他的是失败连着失败，谢古道很难直接在瓷坯上制造泼墨泼彩效果。直到有一天，谢古道突发奇想，尝试在瓷坯上用嘴“吹釉”喷色，以“吹釉”的流动感再结合其他创作手段，层层叠加上釉，结果喜出望外！类似宣纸上的泼墨泼彩效果终于铺展在眼前：窑变后作品如“层林尽染”，颜色过渡自然。这是从未有过的视觉冲击，是他“吹”出来的一片崭新天地！

透过谢古道的泼彩窑变瓷画醉美黄山云烟可以看出，从“吹釉”窑变，到他所追求的“融变”效果，为窑变瓷画艺术探索架构了新的语言，展现了新的艺术气质。这些瓷上泼彩作品，须有传统深厚的国画功底，还要对文人画有深厚钻研，才能创作出来。从画家的笔墨线条中抒发自己对绿水青山的款款真情；同时通过经常写生，不断从自然中吸取创作的灵感；融合西方表现方法，通过立烧、窑变特有的流动色彩效果，瓷画作品风格尤显浑厚凝重，具有西方油画的韵味但不失中国传统绘画的气派与精神。

谢古道善于学习吸收刘海栗大师的泼彩国画手法，部分作品在恣意泼洒的青、红、蓝、白等色彩的强烈对比中追求和谐，从黄山烟云作品中可以看出，瓷画中各种色彩交相挥洒、交相融合、交相辉映，在强烈的视觉张力中突现审美对象的独特魅力。整幅作品温度明亮度很强，从窑变的青绿色调中糅合江南烟雨蒙胧中淡淡的氤氲，多彩的山峰时隐时现，水气升腾，云蒸霞蔚之感尤为飘逸美仑。

陶瓷材料学专家李德真教授评价说：“窑变釉、高温颜色釉、喷釉、国画入瓷，将这些手法中的某一单项应用到陶瓷制作过程中，不是什么新鲜事，但能将它们融会贯通，集中表现在一件作品上，并取得好的泼墨（泼彩）效果，能成功的极为罕见，但谢古道做到了，成为瓷界的佼佼者。”

图一：画家谢古道常常外出采风写生

图二：著名教授、材料学专家李德真（左），谢古道（中），制陶人、窑火专家傅启宇（右）三人，成为一个泼彩窑变瓷画研发的探行小组

图三：谢古道泼彩窑变瓷板画《黄山烟云》

图四：谢古道泼彩窑变瓷板画《黄山烟云》

图五：谢古道泼彩窑变瓷板画《黄山烟云》

图六：谢古道泼彩窑变瓷板画《黄山烟云》

图七：谢古道泼彩窑变瓷板画《黄山烟云》

图八：谢古道泼彩窑变瓷板画《黄山烟云》

图九：谢古道泼彩窑变瓷画《黄山烟云》

图十：谢古道泼彩窑变瓷画《黄山烟云》 梁人文/摄